Joe Lovano: Tenor Legacy

Joe Lovano

Tenor Legacy es un álbum de estudio donde prima el saxo tenor de Lovano (1952) interactuando con otro saxo tenor el de Joshua Redman, dos estilos, dos sonidos distintos, un mismo proyecto, un mismo tipo de instrumento, ambos convierten la grabación en una de esas sesiones donde hay un derroche de virtuosismo, buen gusto y un mismo concepto artístico. El sexteto lo completa un elenco de músicos de gran talla como son: Mulgrew Miller sensacional en el piano, Christian McBride espectacular con el bajo, Lewis Nash en la batería y Don Alías en la percusión, todos arropan musicalmente a Lovano y éste los lidera de forma magistral como un titan de los metales.
El disco lo produce el mismo Lovano, se graba el 18 de junio de 1993, para la Blue Note Récords, es posterior a " Universal Language" de 1992 y precede a "Quartets: Live at the village Vanguard" de 1994, tiene una duración total de 66 minutos y cuenta con diez magníficos temas, cinco compuestos por el saxofonista de Cleveland,  dos estándares y otros tres temas recuperados del olvido y que no son muy conocidos, hay que tener en cuenta que Lovano es muy músico exquisito a la hora de seleccionar los temas y muy completo, que le gusta moverse en distintas corrientes, sin dejarse encasillar, motivo por el que presta especial cuidado en interpretar con un profundo respeto los temas que selecciona y los estilos de la música que toca.
El disco en su lanzamiento en 1994 tuvo una excepcional acogida tanto por parte de la crítica especializada como de sus seguidores y admiradores y es que sin duda, estamos ante uno de los grandes saxofonistas de jazz contemporáneo y uno de los "grandes" de todos los tiempos. Su creatividad, su sonido potente, limpio, ágil, rocoso a veces, capaz de enganchar al oyente, con su estilo vigoroso y firme en los tempos rápidos y relajado, sensual y líricos en los tempos lentos, lo que hace de Joe Lovano un músico de una categoría extraordinaria. En definitiva estamos ante un disco excepcional, de esos que podemos decir sin complejo alguno que es "Jazz del bueno".


De 5 > 10, mi valoración es: 9


Te dejo un vídeo del disco Tenor Legacy:

Danilo Pérez: Providencia

Carátula del álbum Providencia

   Cada vez son más los músicos latinos que entran en el escenario del Jazz con fuerza como es el caso del Panameño Danilo Pérez, quien ya desde pequeño se empapó de la música que le enseñó su padre, Danilo recibe formación clásica y estudia con distintas becas en Estados Unidos, siendo aún estudiante ya toca con músicos como Paquito D´Rivera, en la década de los 80´s tiene una larga lista de colaboraciones Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette, Charlie Haden, Michael Brecker, Joe Lovano, Tito Puente, Gerardo Nuñez, Wynton Marsalis, John Patitucci, Gary Burton o Steve Lacy. Es en la década de los 90´s cuando adquiere madurez como músico llegando a grabar álbumes tan importantes como PanaMonk, dedicado al legendario Thelonious Monk,  el disco es nombrado "obra maestra del jazz" por el New York Times, siendo además elegido como uno de los 50 mejores álbumes de jazz piano.
     Providencia es su último trabajo en el que se exponen ideas nuevas, estilos singulares, donde se funden ritmos panameños como "el tamborito" con complejos ritmos. El disco suena a jazz renovado, en él se crean nuevos vocabularios musicales donde se entrelazan en perfecta armonía estilos, instrumentos y voces en una mezcla compleja que nos muestra otra manera de entender la música y el jazz en particular, lo clásico, el free, el hard, lo folklorico, lo afrocubano, el be bop, hasta reminiscencias de fado y como no el famoso bolero Panameño "es la historia de un amor" (Eleta Almaran) donde Danilo sin perder la armonía original del bolero crea ambientes mágicos. En definitiva el músico crea nuevas propuestas para el jazz contemporáneo.
     El disco se graba en 2010 para la discográfica Mack Avenue y son once los temas de este magnífico trabajo de jazz moderno, los músicos que conforman la grabación son: Danilo Pérez con el piano, Ben Street en el contrabajo, Adam Cruz como batería, Rudresh Mahanthappa con el saxo alto, Jamey Haddad en percusión, con las congas Ernesto Díaz, con una magnifica voz está Sara Serpa, Matt Marvuglio en flauta, Barbara Laffitte con el nada jazzístico oboe, Amparo Edo Biol con el desconocido corno francés, Margaret Phillips con el fagot y José B. Meza con el clarinete. Con este disco Danilo Pérez nos demuestra que es un músico comprometido con abrir nuevos caminos y nuevos aires al mundo del jazz.

 Clickea este enlace http://www.youtube.com/watch?v=51OmGV8_H74 y escucha un ensayo de Danilo Pérez del tema Providencia.

De 5>10 mi valoración es: 8